La commedia dell'arte et la peinture au XVIIIe siècle
La commedia dell'arte est un genre théâtral italien apparu au XVIe siècle et qui a connu son apogée au XVIIIe siècle. Ce genre de théâtre reposait sur l'improvisation d'acteurs souvent masqués, et se caractérisait par des personnages-types, tels que le Docteur, le Capitaine, Arlequin ou Pantalon. Au XVIIIe siècle, la commedia dell'arte a connu un renouveau grâce à des auteurs tels que Carlo Goldoni, qui ont apporté une nouvelle approche à ce genre théâtral en obligeant les acteurs à se référer à un texte écrit.
La commedia dell'arte dans la peinture
La commedia dell'arte a également influencé la peinture au XVIIIe siècle. En effet, de nombreux artistes de l'époque ont représenté des scènes de la commedia dell'arte dans leurs œuvres, que ce soit des peintures, des aquarelles ou des dessins. Ces scènes mettaient souvent en avant les personnages-types de la commedia dell'arte, et permettaient de représenter des ambiances festives et colorées.
Exemples de peintures de scènes de la commedia dell'arte
Plusieurs peintres ont représenté des scènes de la commedia dell'arte au XVIIIe siècle. Parmi les plus connus, on peut citer Étienne Béricourt, un artiste français né au XVIIIe siècle, qui a réalisé une série d'aquarelles sur le thème de la commedia dell'arte. Cette série est composée de quatre aquarelles représentant des scènes de la commedia dell'arte, et a été vendue aux enchères à Drouot en 2013 [1].
Claude Gillot, un peintre et graveur français du XVIIIe siècle, est également connu pour ses scènes de la commedia dell'arte. Il a réalisé plusieurs peintures représentant des acteurs de la commedia dell'arte sur scène, ainsi que des dessins de costumes et de décors pour les représentations théâtrales [2].
Enfin, l'école française vers 1580 a réalisé une peinture intitulée "Scène de la Commedia dell'Arte", qui est l'un des rares témoignages picturaux des premières représentations de la commedia dell'arte en France [3].
Influence de la commedia dell'arte sur la peinture
La commedia dell'arte a eu une forte influence sur la peinture du XVIIIe siècle, en particulier sur les artistes français. Les scènes de la commedia dell'arte ont permis aux artistes de représenter des ambiances festives et de mettre en avant des personnages hauts en couleur. Cette influence s'est également fait sentir dans les décors et les costumes utilisés pour les représentations théâtrales, qui ont inspiré de nombreuses œuvres d'art [4].
En conclusion, la commedia dell'arte a eu une forte influence sur la peinture au XVIIIe siècle, en particulier en France. Les scènes de la commedia dell'arte ont inspiré de nombreux artistes, qui ont représenté ces personnages hauts en couleur dans leurs œuvres. Cette influence s'est également fait sentir dans les décors et les costumes utilisés pour les représentations théâtrales, qui ont inspiré de nombreuses œuvres d'art.
Références
Commedia dell'arte - Wikipédia
fr.wikipedia.org/wiki/Comme...italien commedia dell'arte, comédie de l'art - Larousse
www.larousse.fr/encyclopedi...Joseph HOFFBAUER (1839-1922) "Scène de la commedia dell Arte ...
www.marchebiron.com/notre-s...Scène de la comédie italienne : Arlequin et Ricoboni, vers 1720
www.parismuseescollections....2. La dramaturgie de la commedia dell'arte | Cairn.info
www.cairn.info/la-commedia-...La commedia dell'arte est une forme de théâtre populaire créée en Italie au 16ème siècle. Pendant cette période, le théâtre était particulièrement apprécié parmi les différentes classes sociales. La commedia dell'arte compte des personnages caractéristiques qui interprètent des situations comiques très connues. Les scènes sont souvent représentées dans des peintures du XVIIIe siècle, représentant le personnage devant un groupe de spectateurs ravis.
La commedia dell'arte a donné lieu à de nombreuses pièces et operettes, qui ont été interprétées par des acteurs masqués. Un des personnages les plus célèbres est Arlequin, qui interprète avec brio les différents aspects comiques de la vie sociale, ce qui a fait de lui une figure emblématique de la commedia dell'arte. Les costumes des personnages sont très colorés, offrant des scènes très vivantes. En plus des pièces, la commedia dell'arte a été immortalisée par des peintures du XVIIIe siècle, dont les personnages sont toujours représentés avec un masque.
J'ai eu la chance de voir un spectacle de la commedia dell'arte lors d'un séjour en Italie. La représentation a été très divertissante et les personnages très expressifs. L'atmosphère était très chaleureuse, avec beaucoup de rires et de moments intenses. Ce fut une expérience inoubliable et elle m'a donné une nouvelle perspective sur la commedia dell'arte.